in-turns

「為甚麼他會變成這樣子, 為甚麼他會變成這個樣子...」

我和說這句話的女子擦肩而過 然後回頭 時間靜止
她抱著一個男子 然後痛哭 然後不斷重複著「為甚麼他會變成這樣子, 為甚麼他會變成這個樣子...」
男子手足無措地安撫她 無助寫在臉上

我不知道發生了甚麼 但這句話 這個畫面持續著

有一種變化在我們的身上發生了 而我們面對這件事不是沒有察覺 就是如同那個手足無措的男子一般
在這一個荒謬 瘋狂 希望與絕望如此貼近的生活中
我們變成甚麼樣子...

我很迷惘的站在四樓前往刀房的中央走道上 激動了起來。

我想說的也許不僅止於那個瞬間的震撼 也許也沒有甚麼道理
但作為一個訴說的理由 應該足夠了吧
只是 一個故事應該被說出來 一個貼近我們生活的故事應該被說出來
所有 好玩的 痛苦的 悲傷的 沮喪的 感動的 令人振奮的都應該被說出來

我們變成了甚麼樣子 我們想變成甚麼樣子 我們真的變成我們所想像的樣子嗎？
那是個甚麼樣子

然後這個環境變成了甚麼樣子

出口在那裡 我們有多少機會能破繭而出？

in turns , interns 從一把遺失的剪刀開始吧.....

夢

在我猜想還有多少人會來這裡逛逛的同時 我在一種不得不寫的迫切之中 覺得應該留下一些腳印
哈囉 有人在嗎？ 反響當然不敢奢求
實習以來 好像囚禁了一部份的自己 變了一個人似的 現在 有些衝動又忽然冒了出來
那些回憶 暈開來
還記得多少 還感受多少
於是在各自忙碌的生活中 總覺得應該拉住些甚麼
在每一次分別與重聚的餐會裡 在每一次興高采烈的談著下醫個計畫的同時
我想起衝擊效應的一段話大意是：因為這座城市過於疏離，於是我們非的狠狠的碰撞彼此，才能感受自己活著
想起每一次的製作 我們（或者是我？）是如何的暴力將彼此狠狠拉近 糾纏在一起
那是一種讓人喘不過氣來得緊密的聯繫 卻也讓人上癮

變成一種需要

或者說我是多麼渴望藉由實踐與完成某些作品來填補我遙不可及的劇場大夢
那是一種騷動 如同想要被愛與愛人的騷動一般 如同衝擊效應一般

又開始不安於室

開始想要延續

開始想要做戲 寫戲
你們還在嗎？ 我只是渴望能再這樣變態的糾纏在一起 每一個人的參與 都讓一切更加美麗 不知道可不可以？

突破不了的魔咒

終於在經過反覆的煎熬之後
我們還是接受了這個結果

儘管我們可以將一切歸咎於行政上的疏失
但其實我們都鬆了一口氣

面對這個劇本 不管是身為導演的我或演員都一樣的感到迷惑
我們都不夠成熟去處理它

不管怎麼樣 我們都用這個理由把彼此綁在一起好一陣子了 這些日子 很有趣
聽著大家開始胡鬧著顛倒與使用台詞 哈哈大笑之餘 也覺得很感動
那些字句 畢竟已經潛入我們的生活之中

所有的痛苦與掙扎都在第一次決定放棄時經歷過了
現在只有 平靜

跟所有參與，幫忙，或對這個戲有所期待的人說聲抱歉
但是我們已經努力的去嘗試了

然後我們其實已經非常靠近了
然後 下一次 應該會有誰打破這個魔咒吧

婚姻場景感想

比往常還要多的思緒與想法不斷湧出

當一個很喜歡的劇團碰到一個很喜歡的劇本會激出甚麼火花
當生活片段與戲劇場景一而再地挑動記憶的神經迴路
導演維持了部份柏格曼的的理想，但是改變了原本幾近於空台的舞台設定，甚至還有影像。
舞台設計簡約，場景變換靈活，兩旁擺設著日常生活的用品，換場時crew就在演員身旁穿梭，這是柏格曼的理想。劇作本身便有疏離理論更突顯場景的意含。
觀眾便像個研究員一般在旁觀察紀錄這一個過程，婚姻的過程。感情變化的過程。情感地位轉換的過程。
婚姻場景首演時與玩偶之家合演。關於女性角色的描寫與女性自主與覺醒的過程一直是討論的重點。
導演將外表坊的風格融入了柏格曼的劇作，呈現一種奇妙的韻味。而事實上外表坊之前的戲有許多其實看得出來自婚姻場景的影響。
最明顯的就是失眠等於睡著中由徐華謙與梅若穎演出的第三段，或是雲淡風輕。
演員的表演功力真的好到不行。謝盈萱將瑪莉安的變化呈現的十分到味，戲的前期她塑造出一種可愛的小女人氣質，讓人驚豔的是之前從來沒看過她如此內斂的演技。將本身既存的獨立女性身影完全掩蓋，卻隨著戲的發展而釋放。
華謙，仍舊有他的魅力存在，台詞功方面，雖然有聽到觀眾說聽不明白，但是卻詮釋的毫無生硬的感覺，流暢一如生活對話。那個自負的約翰，那個自私的約翰，溫柔的體貼的約翰，失控的歇斯底里的約翰。當一瓶白蘭地被喝的一滴不剩，一個真實猥瑣懦弱無能的約翰，顫抖著對生活的恐懼不安，向瑪莉安需索著他曾經不願意給予的疼惜與安慰。華謙顫抖著，台下每一個觀眾也跟著顫抖著。當一切失控，當所有的積累都指向一個毀滅的結果。沒有透過這樣的方式便不能將那些纏繞的混亂的不像話的愛啊恨啊，用盡力氣的剪開。然後，放手。放手，然後害怕的手足無措，然後愛的更深，然後失去更多。約翰緩緩的跪了下來，他的身體已經不能承受心理上的負擔。哭了起來。燈暗。最感動的一幕。
身為劇場的第六元素，觀眾的想像與生活的映照產生了更多戲劇的可能。於是，每一個看戲者的腦海中都流轉過屬於他們生命中的愛情或婚姻的場景。共鳴著，每一個類似的回憶，讓眼睛濕了起來。
曾經，我們都如同瑪莉安一般苦苦哀求，我們跟瑪莉安一樣，艱苦的在漩渦中穩定，失控，穩定，放縱，試圖穩定，又再失控。我們和瑪莉安一起，說服自己或是欺騙自己我們已經可以對那些痛苦處之泰然，可以自在。
曾經，我們可以感受，那些生活周遭的約翰，那種不安於室的騷動，不管是來自生物本能或是繁瑣的生活本身的壓迫。感受，寂寞。感受孤身一人在這麼寬闊又險惡的世界流離失所。感受依賴與衝動掙扎帶來的痛苦。
曾經，我們是約翰與瑪莉安。
我們的身邊有好多約翰與瑪莉安。
然後我們就這樣愛著彼此，傷害彼此，恨彼此，接著又發現其實還是愛著彼此，卻又再度傷害彼此。
而無論如何，當彼此的無名指都拴上了不同的承諾，卻依然緊扣著二十年的理解，努力理解，諒解，到不需要有解。
我們是約翰與瑪莉安。
這有多動人呢？
重複多少次都行。
約翰與瑪莉安...

去年差點要做的畢製，背叛加婚姻場景，過於自負與野心勃勃。
那今年呢？哈哈
畢竟，劇場中還有一個聲音，即使微弱卻堅定。沒有甚麼比這個更直接有力了。

零點零分 即興

這個地方開始變得有些荒涼

連回音都無法期待了

螢幕映出我的臉 腦海中不斷浮現一句話
「剩下所能說的不多」

當沉默變成一種噪音
那些來來回回的絮叨都隱匿於空氣 卻老實不客氣的竄動在腦迴裡

當沉默變成一種噪音

叩

猛地吸了一口氣

那聲妳聽不見的尖叫從身體裡面張狂的想要自耳膜逃出

呼吸 然後事往時移

不斷的想起在台上聽著錄音帶的老人 和你清瘦的身影
是這樣的時刻 適合與你對話
是這樣的地點 適合與你對話

這裡開始變得荒涼
剩下所能說的不多

因此在一個沒有其他人的房間裡鍵盤被沒有聲音的敲擊 你嚴肅的看著螢幕裡的倒影
當沉默變成一種噪音

沒有回答 即使畫面上已經出現兩三排的問號並且持續增加
早知道不會有回答

？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？

......

叩

猛地吸了一口氣 然後有一道光
因此有一個動作被看見

沒有回音

叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩.........

沒有

叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩叩

回音

叩叩...

外表坊實驗團<收信快樂>

小劇場界的經典作品 編、導、演的絕佳組合
感動台灣、北京無數眼淚 睽違五年全新耳目演出
萬芳 單承矩 橫跨四十年的肺腑愛戀

2008.5.8~5.18 晚上8點 (週一休演，共十場)
于華山創意文化園區 中5館（台北市中正區八德路一段一號）
票價︰500元 (觀眾自由入座，無中場休息)

售票處：兩廳院售票系統 http://www.artsticket.com.tw02-3393-9888
售票專線：請洽【外表坊時驗團】02-8772-7431傳真：02-8772-7432
http://www.wretch.cc/blog/offpw

劇情簡介︰
台上，二個演員各自讀著信，沒有對手戲。
曾經輝煌於二十世紀的書信往返，用一齣戲，懷念那些記憶。

李政國與陳淑芬在人生四十多年的時光裡互相通信
他們相互影響相互牽盼，共同經歷人生的每個階段
那是個書信往返的輝煌年代《收信快樂》這齣戲裡在於這個世界的人
他們的信件如果沒有出現在《收信快樂》這齣戲裡在於這個世界的人
那麼，這個世界將永遠地殘酷地遺忘曾經活生生存在於這個世界的人
如此平凡的相愛的兩個人，感動過台北及北京的觀眾
他們發自內心地為戲中兩人的際遇感到哀傷，流下眼淚
或許，我們也同樣在人生魔咒裡打轉
或許，看戲的眼淚是為自己而流
或許，
或許，你也可以來認識《收信快樂》裡的陳淑芬與李政國


《收信快樂》這些年來的曾經

《收信快樂》首度公演
2001/12/20-12/31親愛的劇團 于台灣【國家劇院實驗劇場】演出，共11場。
演員：萬芳、夏靖庭。

《收信快樂》獲兩廳院十五週年慶「寶島地震帶實驗劇展」邀約
2002/11/7-11/10親愛的劇團 于台灣【國家劇院實驗劇場】演出，共6場。
演員：呂曼茵、劉亮佐。
《收信快樂》獲「2003年台港小劇場展演」邀約
2003/1/7-1/11親愛的劇團 于北京【北兵馬司劇場】演出，共6場。
演員：萬芳、夏靖庭。

工作團隊
藝術顧問：賴聲川 團長／製作人：李建常 文字／導演：單承矩
演員︰萬芳、單承矩 舞台監督：陳智康 舞台設計：黎仕祺
音樂設計：陳建騏 燈光設計：李建常 服裝設計：陳柏維

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記得那一次去北藝大看的畢製
記得那時候的感動
錯過的人可以把握一下

<玻璃動物園>和<山羊或誰是蘇維亞>

期待了很久的玻璃動物園 終於上演了
在劇組的網誌上潛水了很久
本來是衝著黃迪揚這個演員而已 因為他實在是很妙
一進劇場 有一種非常特別的感覺 四周被一種特殊材質的白色幕所包圍
觀眾席也被調整成另一種角度
很真實的舞台 像小時候全家窩在一塊的小公寓 那種擁擠卻讓人靠的更近的那種真實的 記憶
有點哀傷的燈光
那個很妙的黃迪揚 帶著我進入關於田納西威廉斯或者說是導演李亦翰所身處的時空 美國或者是台灣
這次他不搞笑 雖然他搞笑的背面總有嚴肅

這次卻很仔細的

很仔細的 把這段故事說了出來

很喜歡導演將美國南方置換成現下的台灣 小南園的樂聲 垃圾車的音樂 起床出人頭地囉的調子

真實的很美

鄭如蘋所飾演的吳君婷 也很美 一種幾乎不存在 即使存在也只會被現實扭曲的 純 在。
當君婷眼中的淚光將所有沒有說出的一切反射到我的腦海中的時候

心疼

那樣美好 像她的那些玻璃動物朋友們 晶亮而易碎
永恆的畫面
當君婷吹熄了手中的燭火

安靜的
安靜的感動
隨著戲中的每一幕每一幕 滿滿的 滿滿的


很棒ㄟ 這個演出 我心中大喊著
這是這一兩年 我到305看過數一數二的戲

然後 隔天 我到了鹿鳴堂
看了一部跟羊有關的戲
愛德華。艾爾比的作品
一名事業有成的建築師在他的人生頂峰 向他的老婆坦承他和一匹山羊外遇了
有點惡搞的感覺
但事實上卻是認真嚴肅到不行
雖然對話和語言總帶著高度的幽默
而其中的機鋒 你來我往的情緒角力 靠 真讓人過癮
我想也沒想只是衝著這位大名鼎鼎的劇作家來到公館
還真值得

兩天內遇見了美國兩位重量級的戲劇大師 會不會有點消化不良呢 哈哈
可惜囉 沒有去看的社員們
就忍受一下我的炫耀吧（唉 都沒人要跟我去看戲 ㄎㄎ）

西遊記已整理好

有需要的就到老地方取用吧

大家都來上社課吧！！

雖然老師教的大部分是表演，
設計方面很缺乏，
但我覺得她讓我專注力提升，
也學到一些能夠漂亮演出的好方法，
上社課真的可以學習到東西，
而非演出前囫圇吞棗所可以補強的，
總而言之，大家都來上社課吧！

還有期末有社團成發，
要再做一次製作嗎？
看大家意願如何？

2008/3/12社課

今天老師原本是要等大家來在一起檢討的，
所以等了好一會兒，
但就是有人說要來之後又不來，
這種事以後請各位社員避免，
還有臨時有事請事先通知，
以及「守時」。
老師都會早到，我們憑什麼拖時間？

還有老師終點費學校一學期是7600，
但是當初說的10000，
所以其他是由社費支出，
所以不來上課是自己的損失，
請大家多多來上課吧！
(不要像有人每次都說要來每次都不來)

今天主要是檢討各演員及設計組，
我們會寫檢討報告，
請各位列到裡面，
今天主要教了一些排戲時的方法，
排感情戲時，
可以讓兩人腳尖對腳尖，眼神對眼神，
互相跟對方說「我愛你」，
以丟球的方式，不能鬆掉，累積能量，
到後來聲音會變，心跳加快，
最後可能會痛哭流涕！！

還有發音從丹田出來的方法，
上半身緊貼牆壁，下半身屈膝，
唸出自己的台詞，
漸漸將重心下移，
聲音會從腹腔發出，
而且累了之後，會很自然的唸出台詞，
不會是刻意做作的演出來，
(語助詞要避免)
背台詞、練台詞功時，這招很好用。

舞監方面關於演出後放觀眾進場這次有很大的問題，
請多多改進。

音樂的話level太大，
會干擾演員的台詞，
暗場時卻又沒有音樂，
該有的時候沒有，不該有的時候卻很多。
關於暗場音樂，
可能是延續上一場，
或者是新的開頭，
以後音樂設計要注意。

舞監、導演、音樂設計老師還沒檢討，
還有各位請記得寫檢討報告，檢討會時可以用。

無能為力的夢境影像紀錄

這是第三場的演出
有需要另兩場的可以再跟我拿檔案

《玻璃動物園》

劇作家 田納西·威廉斯
導演 李奕翰
表演 賴孟君 鄭宜蘋 黃迪揚
舞台設計 李榮山
燈光設計 林怡潔
服裝設計 歐懷升
演出地點 戲劇系館T305
演出時間
3/14 PM7:30　　　　
3/15 PM2:30 PM7:30　　　　
3/16 PM2:30
演出部落格
http://glass9303.blogspot.com/

想去的可以去索票
我已經要兩張了

星期四中午12:20 在16教室

製作說明會
星期四中午12:20 在16教室
請準時喔~

劇本出爐啦~

大家寒假過得還愉快嗎?
劇本按計畫出爐啦
辛苦我們的莞婷大導啦

希望大家在快樂過寒假之餘
花點時間跟設計群夥伴們還有導演討論討論

放假回去後第一天2/12或第二天2/13晚上
就預計開製作說明會
收假晚上2/11我會再通知提醒大家

祝新年快樂啦~~

劇本我寄給大家囉~
如果信箱跟MSN不一樣
或總之沒收到的
趕快找人要檔案!

選角名單~

男主角正起--子弘
呂平--政德
老爸--余諭

女主角何歡--彥喬 (一年級學妹!!)

通訊錄和run down表 會再寄給大家
預計1/25 劇本會出來 同樣也會寄給大家
提醒一下
開學回來 2/12星期二晚上開製作說明會
有其它問題請隨時找莞婷或我討論
轉身加油吧~

明天晚上六點2教室 Audition

明天晚上六點2教室 Audition
想甌男主角的 準備一首慢歌
然後我們有點缺女生
希望可以到處問有興趣的來試試看

如影隨行不是很大力寫的感想

把美妙的燈光.佈景拿掉只剩下：一部電影<靈異第六感> ； 一本書 <西藏生死書>，基本上很難將這樣的相似性給正面評價，至少那種「講破就沒有的東西」真沒必要再來一次，一開始客廳那幕男人講話沒人理就想到<靈異六>，修車行小女孩講話沒人理也猜她是鬼了，所以整齣戲下來我就只剩燈光的概念可以看orz
賴導說要玩「佛教劇場」，以一個對佛教小有研究的人來說宗教教義的呈現很淺，回憶回朔.遊魂閒晃看活人．最後出現的白光其實都是西藏生死書的東西，而且他為了讓兩隻鬼能有藉口去"找自己"改了佛教的基本設定(或者說是抄了靈異六的想法)，佛教的說法該是不管死得有多急，在死前人都會在更短時間內把這輩子回朔一次　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
再來其實角色設定的部分也不很deep，很多互動都讓我覺得很不解．荒謬，就更別提新進演員演技還頗生
罵完了XD，好啦如果電影跟書都沒看過是還滿有趣的戲，那兩片薄紗還真妙用無窮，很多瞬間的畫面凝結都會讓人目瞪口呆然

英爺，快點上來發表一下水滸傳心得！

剛剛聽你一席話，勝讀十年書，(尤其是把妹那一段~~ㄎㄎ)。

快跟大家分享一下水滸傳的心得，順便談談西遊記吧！

我要多唸點有機了！

如影隨行觀後感

如影隨行 承接了如夢之夢對生命奧秘的宗教關切 由對「中陰」狀態的思考出發
看戲的過程中 只有一種感覺 就是很舒服 很自然的浸在劇場之中
很熟悉 看到很多表坊之前作品的影子 這是不是另一種奇妙的如影隨行
記得「十三角關係」中，蔡燦得所飾演可以跟上天溝通的少女，天使，他這麼自稱。而這個設定在如影隨行中已經是一個既定架構與基礎。記得「我和我和他和他」中，蘭桂坊裡的時空交錯在茶餐廳中似曾相似，而悠遊於記憶場域更是劇中的主要發展走向。更不用說那樣深深牽扯的情感，丁乃箏的表演，濃烈的讓人想起當時她所飾演簡如鏡的分身。隨「如夢之夢」而來，如影隨行延續對於生死，生命的思索。
很感動，一切的組合是那麼融洽。舞台設計十分簡約，巧妙，簡單輕易的完成時空移轉的舞臺效果。乾淨的白色，羽絨與白紙，時而隨著空氣，呼吸著。影像設計一樣走向簡單，和舞台幾乎相互融合。這樣不慍不火恰到好處的場面調度實在令人佩服。
一直想到文。溫德斯的「德州。巴黎」，同樣雷同的情感，一個坐落於空曠的沙漠影像中，一個坐落於清爽的劇場中。那是一種美的呼應。
對於宗教意念的修飾，幾乎做到不著痕跡，即便是曾出現顯而易覺的梵音，卻也是切合舞台需求，甚至因其神秘的儀式性，引發了幾乎純粹的戲劇能量。
這樣的一齣戲，在與觀眾溝通上幾乎沒有阻礙，因為他選擇了一個最適合大眾閱聽的形式。幻覺的建立與邏輯沒有甚麼瑕疵。而我覺得即使預知了戲劇動力的懸念的結果，這部戲一樣好看。
不需要像夜麻三那樣繃緊神經的思考劇作家的意圖，如影隨行真的就這麼隨意的跟著，帶著你去戲劇中感受。對，感受。
關於「中陰」這個狀態，我想起之前看周慧玲的「不三不四到台灣」，實驗劇場的挖掘似乎顯得更深切。在中陰中的靈魂在追求甚麼，那也就是我們所追求的。原諒嗎？更清楚的回顧自己與所愛的生命嗎？那我們呢？我們是要上去亦或下去，我們所認知的存在多真實？我們是不是在中陰之中。產生這樣的提問已經足夠，戲劇的話與能量總會在它該停住的地方收手。我們看見兩個創作者對同一個問題的探索及兩種不同的戲劇表現。
不過，在戲劇院的戲，真的很愛投影，也許這是吸引某些觀眾的方法，只是，有時候還是比較喜歡更原始一點的劇場元素，那樣會更真吧。

2008，又是新的一年

新的一年開始了，
新年新希望！

大五的老人們，要嘗試第一次的畢製，好好加油吧！

其他戲劇社的成員，轉身要好好加油，
大家都是第一次接到現在的工作吧，
雖然第一次接手就要做出有一定水準的演出很難，
但是大家一起努力，
希望可以順利完成一件好的作品，
還有最重要的，
在社團，大家要開開心心的！！

還有期末考加油啦！
我還是不想收社費買夜點，
但是如果大家要吃，快點交錢吧！